人美版高中《美术鉴赏》必修第4课对客观世界的主观表达——走进意象艺术-教学设计

人美版高中《美术鉴赏》必修第课对客观世界的主观表达一一走4进意象艺术-教学设计课题科目班级课时计划L课时教师单位

一、设计思路本节课以“对客观世界的主观表达一一走进意象艺术”为主题，结合人美版高中《美术鉴赏》必修第4课内容，引导学生从传统写实艺术向意象艺术转变的认识通过分析不同艺术家的创作手法与表达方式，探讨主观情感在艺术创作中的作用，使学生能够理解和欣赏意象艺术，并激发他们运用主观思维进行艺术创作的能力课程将采用案例分析、小组讨论、实践创作等教学策略，以实现课程目标，充分挖掘学生的艺术潜能，提高其审美素养

二、核心素养目标本课程旨在培养学生的图像识读、审美判断、创意表达和文化理解等美术学科核心素养通过学习意象艺术，学生将提高对艺术作品形式与内容的识读能力，培养审美敏感性和鉴赏力，激发个性化的创意思维和表达能力同时，深入探讨艺术与情感、文化背景的关系，增强学生的文化意识，使其能够从多元文化视角理解和评价艺术作品，促进综合人文素养的提升

三、重点难点及解决办法重点理解意象艺术中对客观世界的主观表达，掌握不同艺术家的创作手法与风格特点难点如何引导学生从传统写实艺术向意象艺术转变的认识，并运用主观思维进行艺术创作解决办法与突破策略

1.通过对比分析经典意象艺术作品与传统写实作品，明确意象艺术的特点，帮助学生建立对意象艺术的基本认识

2.引导学生以小组合作形式，深入探讨艺术家的创作背景、情感表达及艺术手法，以加深对意象艺术的理解

3.设计实践创作环节，鼓励学生尝试运用主观思维进行绘画创作，以解决创作难点

4.教师针对性指导，针对学生在创作过程中遇到的问题，给予及时解答与指导，提高学生的创作能力

5.利用多媒体资源，如视频、音频等，生动展示艺术家创作过程，激发学生学习兴趣，降低学习难度

四、教学资源

四、重点难点及解决办法本课程的重点在于帮助学生理解意象艺术中对客观世界的主观表达方式，并能够运用到自己的创作中难点在于如何引导学生从传统写实思维转向意象艺术的抽象思维重点解决方法通过分析经典意象艺术作品，对比传统写实艺术，突出意象艺术的表现手法和情感传达，辅以教师讲解和示范，加深学生的理解难点突破策略

1.利用互动讨论，鼓励学生发表对意象艺术的理解和感受，促进思维碰撞，从而突破认知局限

2.设计实践环节，让学生尝试运用主观思维进行艺术创作，通过实践体验来加深对意象艺术的理解

3.利用多媒体资源，如视频、音频等，展示艺术家的创作过程，使学生更直观地感受意象艺术的魅力，激发创作灵感

4.教师针对学生在创作过程中遇到的问题，提供个性化指导，帮助学生逐步克服难点，提升创作能力_____________________________________________________________________

五、教学流程

1.导入新课（5分钟）-以学生已学的写实艺术作品为切入点，提出问题“艺术是否只能客观地描绘现实？艺术家如何表达自己的情感与想法？”引发学生对主观表达与意象艺术的思考-展示一幅意象艺术作品，如梵高的《星夜》，让学生直观感受意象艺术的特点，激发学习兴趣

2.新课讲授（15分钟）-分析意象艺术的历史背景、发展脉络，介绍意象艺术的基本概念和艺术特点-通过对比分析经典意象艺术作品与传统写实作品，详细讲解意象艺术中对客观世界的主观表达方式-结合课本内容，讲解不同艺术家的创作手法与风格特点，如梵高、毕加索等，强调主观情感在艺术创作中的重要作用

3.实践活动（15分钟）-学生尝试运用主观思维进行艺术创作，可以选择绘画、剪纸等形式，表达自己对某一主题的情感体验-教师巡回指导，针对学生在创作过程中遇到的问题，给予及时解答与指导-邀请部分学生分享自己的创作思路和作品，鼓励大家相互学习、交流

4.学生小组讨论（10分钟）-学生分组讨论以下方面内容a.分析艺术家的创作手法与风格特点，举例说明意象艺术如何表达主观情感b.举例阐述自己在艺术创作中如何运用主观思维，遇到的问题及解决方法c.探讨意象艺术在现实生活中的应用，如何影响我们的审美观和创作观

5.总结回顾（5分钟）-教师引导学生回顾本节课所学内容，总结意象艺术的特点、创作方法和在实际创作中的应用-强调学生在创作过程中要敢于表达自己的主观情感，培养个性化创作风格-鼓励学生在日常生活中关注意象艺术，提高审美素养本节课通过以上教学流程，将重难点融入各个环节，使学生在理论学习与实践操作中逐步掌握意象艺术中对客观世界的主观表达方法，培养学科核心素养用时总计45分钟

六、知识点梳理本节课围绕“对客观世界的主观表达一一走进意象艺术”这一主题，结合人美版高中《美术鉴赏》必修第4课的内容，梳理以下知识点

1.意象艺术的基本概念意象艺术是指艺术家在艺术创作中，以客观世界为基础，通过主观思维和情感的加工、提炼，形成具有独特表现力的艺术形式

2.意象艺术的历史背景与发展脉络-古代艺术古代艺术家在描绘神话、传说等题材时，已呈现出意象艺术的特点-近现代艺术19世纪末至20世纪初，随着印象派、表现主义等艺术流派的兴起，意象艺术得到迅速发展-当代艺术意象艺术在当代艺术创作中仍具有重要地位，许多艺术家在创作中继续探索主观表达的可能性

3.意象艺术的特点-主观性意象艺术强调艺术家的主观情感和观念在创作中的重要作用-抽象性意象艺术往往以抽象的形式表现客观世界，突破传统写实的局限-表现力意象艺术作品具有强烈的视觉冲击力和情感表现力

4.意象艺术的代表人物及其创作手法-梵高以强烈的色彩对比和独特的笔触表现内心情感，如《星夜》、《向日葵》等作品-毕加索通过解构和重组形象，表现出战争的残酷和对和平的渴望，如《格尔尼卡》等作品-莫奈运用光影和色彩的变化，描绘自然景色的瞬间印象，如《睡莲》等作品

5.意象艺术在现实生活中的应用-审美教育意象艺术作品能激发观者的想象力，培养审美情趣-环境美化意象艺术作品在公共环境、室内设计中具有独特的装饰效果-心理治疗意象艺术创作有助于表达内心情感，对心理治疗具有积极作用

6.学生如何走进意象艺术-学习意象艺术的基本概念、历史背景和代表人物-分析意象艺术作品的表现手法和情感表达，提高审美判断能力-尝试运用主观思维进行艺术创作，培养创意表达素养-关注生活中的意象艺术，提高文化理解能力

七、板书设计

1.知识点梳理

①意象艺术基本概念

②意象艺术历史背景与发展脉络

③意象艺术特点

④意象艺术代表人物及其创作手法

⑤意象艺术在现实生活中的应用

⑥学生走进意象艺术的途径

2.重点内容强调

①主观性艺术家主观情感和观念的重要作用2抽象性突破传统写实的表现手法3情感表现力意象艺术作品的视觉冲击力和情感传达

3.关键词与句

①关键词主观表达、抽象、情感表现力、代表人物、应用

②句子-意象艺术是艺术家对客观世界的主观表达-梵高、毕加索等艺术家的创作手法展现了意象艺术的魅力-意象艺术在审美教育、环境美化等方面具有重要作用

八、课堂

1.课堂评价-通过课堂提问，了解学生对意象艺术基本概念、历史背景、代表人物及其创作手法的掌握情况，针对学生的回答，及时纠正错误理解，巩固知识点-观察学生在实践活动中的参与态度、创作过程和作品呈现，评估学生对意象艺术特点的理解程度和创意表达能力-在小组讨论环节，评估学生的合作交流能力和对意象艺术深层次的理解，引导学生从多角度分析艺术作品

2.作业评价-对学生完成的意象艺术创作作业进行认真批改，从创意构思、表现手法、情感传达等方面进行细致点评，给予针对性的建议和指导-及时向学生反馈评价结果，肯定学生的努力和进步，指出需要改进的地方，鼓励学生持续探索和提升-通过作业评价，总结教学过程中的成效与不足，为后续教学提供参考，不断优化教学方法，提高教学质量。