广岛之恋电影影评

《广岛之恋》影评《广岛之恋》是一部反传统的现代主义电影经典之作,作为20世纪西方现代主义文艺思潮的有机组成部分“新思潮“和”左岸派’的代表性作品，《广岛之恋》的晦涩难懂与朦胧感将其的”意识“感展现的淋漓尽致导演阿伦.雷乃用这样的安排将电影的思考权更多地交给了观众，让观众以自己的理解去看到这部影片的“爱情、战争、人性、时间与遗忘”影片讲述了1957年的广岛一个法国女演员和一个日本建筑师之间的爱情在这条演员与建筑师的时间线中穿插着这个法国女人曾与一个德国士兵恋爱的痛苦经历，还穿插着广岛战争以及二战时期欧洲战场的残酷曾经的时间线《广岛之恋》将两个来自曾是对战国家的“情侣”组合在1957年这样一个战争结束后人们逐渐忘却的时期，深刻地表达着战争与和平、时间与遗忘、爱情与人性的主题电影剧照“左岸派”的代表作雷乃是“左岸派”的代表人物，“左岸派”是20世纪50年代末出现在法国的一个电影导演集团，因成员都住在巴黎塞纳河的左岸而得名“左岸派”的影片专注于表达人物的内心世界，积极地通过影片去探索人物的内心世界而‘左岸派‘电影的代表作就有《广岛之恋》，《广岛之恋》全片由主人公影评《广岛之恋》首先，《广岛之恋》这部影片最吸引我的便是剧本杜拉斯的小说手法一直都是备受争议的一部分人以为她是法国最伟大的作家，她的写作手法炉火纯青，小说中的情感表达是真挚而又含蓄的」旦另一部分人却认为她的文笔晦涩难懂，故弄玄虚，是碎片式的意识流作家《广岛之恋》作为她的中期作品之一，在风格上极具杜拉斯的个人特点，因此，也就决定了这部影片在拍摄手法上的复杂性和创新性并且,在世界影史上，该片也因作为西方电影从传统古典转型到现代时期的标志和文学电影的开端而留名叙事结构的特点既然是作为西方电影转型现代时期的标志，《广岛之恋》在叙事结构上很明显地与传统电影的单线索封闭完整的叙事结构有所不同

1、多线索结构与平行蒙太奇本片以不到90分钟的时长，讲述了不少于三条线索的故事但这些线索并非分开平铺直叙，而是采用了平行蒙太奇的手法，在男女主角爱情的这条主线中，以片段式的闪回，穿插其中这样的手法使得故事的讲述带上了朦胧的色彩,体现了女主角内心深处的痛苦与挣扎以及思想的混乱，使得整部电影的基调带上一种令人捉摸不定的感觉首先第一条线索便是女主角与男主角仅仅一天两夜的婚外恋法国女演员为拍摄和平宣传片来到当年受到原子弹毁灭的城市广岛，在酒吧邂逅男主角，一位日本建筑师在两人之后的对话中可得知两人都为有家室之人，但因为肉体上的寂寞和灵魂上的高度契合，两人从肉体到精神上都出轨了了彼此但女主角第二天马上就要乘飞机离开，此时他们所剩的时间已不多，男主角想让女主角留下来，而女主角却因这段感情的到来回忆起了初恋的悲剧，也因为在这片被战争毁灭过的土地而相爱，使她不由得想起了曾经那段受到战争扼杀的爱情和被战争迫害的自己，于是两人便在这一天两夜里你躲我追第二条线索则是女主角年轻时在战争中所经历过的遭遇，通过与男主角的对话，片段式地被还原18岁的女主角领，蒙受战争的欺辱两人私定终身，约好一同出逃，但消爱上了德国士兵，而当时她的家乡内韦尔正被德国军队所占息走漏，士兵在等待她时已被人暗中枪杀悲痛欲绝的她整日发疯似地尖叫，而小镇上的人们也不停地对她指指点点，于是家人便将她剃了头关进了地窖，一关就是两年地窖里暗无天日，阴冷潮湿，她有时为了逃出去只能用手刨墙，刨到满手鲜血也不济于事，只能喝下自己的血，服从这漫长的审判两年后，也被放了出来可是她到家以后还是尖叫，于是家人又将她已20岁，家乡终于被解放，于是她终于她关了进去再次出来以后，她的心终于死了她不再尖叫,旁人都以为她又恢复正常了，但其实她从未告诉过别人，甚至是丈夫的是，这所谓的“正常”，不过是因为她太恨了她恨透了战争因为战争，本可正常恋爱过上幸福生活的她只能看到初恋僵硬的尸体；因为战争，原本拥有美好青春的她,被关在地窖长达两年之久；因为战争，她的家庭支离破碎……所以当她来到广岛，这片被战争伤害得体无完肤的土地上时，但男主角请求她留下来时，十几年前战争对她的伤害又再一次地在她眼前重演第三条线索，我认为是二战的大背景杜拉斯本人也是战争的牺牲品，她从小在法占越南区长大，因为战争，她的童年是扭曲的，悲剧的，所以对于二战对人，对城市的毁灭,她最能体会日本虽是二战的发起方，但日本的普通民众却成为了战争中最大的受害者但美国的两枚原子弹投向日本的长崎和广岛时，瞬时间，一座安宁且祥和的城市就成了地狱，成了火葬场无辜的人们或是被炸死炸残，或是受了核辐射的影响得了各种怪病，畸形的生长到处可见所以在影片的开头，便以女主角的旁白讲述了她在拍摄和平宣传片时所看到的一切，包括博物馆的史料和实物，包括片场的受害者的重现等这不仅为女主角后来的崩溃打下铺垫，也在无形中控诉了战争的残酷无情

2、时空的交错从女主角对广岛的印象的闪回，到她对于初恋记忆的闪回，整部影片大篇幅地采用了平行蒙太奇的手法先是男女主角两人的肉体缠绵场景与广岛灾后惨象场景的不同时空交错，形成了战前的民不聊生和战后的安稳氛围的对比再是两人在酒馆喝酒谈心时，男主角的发问和女主角对初恋往事的片段式回忆以及对被关在地窖的往事的回忆而在这一段，女主角的反应是十分激动的，似乎通过回忆又回到了那段时光；男主角则因为对其强烈的爱和占有欲，希望她留下来，于是甚至通过扇她巴掌的方式希望她清醒起来正是通过这样时空交错的叙事方式，女主角内心深处的纠结与矛盾以及男女主角两人的爱情才显得尤为迫切

3、文学式台词及独白式视角首先重复的台词由于影片的主线索是男女主角双方的对话，因此本片的台词是非常多的，而这些台词都呈现出文学化的特点第一，许多台词是重复出现的如影片开头男女主角的画外音对话，就用男主角所说的“你什么也没有看到”作为女主角大段台词的分界点同时，这样多次且语气越来越急切强调这一句台词，可以看出男主角对女主角强烈的情感所在因为不想让她走，想让她留在广岛，所以反复用这句话，既是在自我麻痹，也是想暗示女主角广岛这座城市即便曾经遭受过战争的毁灭，但仍然可以留下来而且我认为这段话并非像影片所呈现那样，在开头出现，反而是在结尾袭击，想必他对这段历史也是不能忘怀甚至一直怀恨在心的但当他为了将女主角留下来时，宁愿用自我麻痹的方式屏蔽这段历史，我认为这表明了他将个人的爱情是看得比国家命运重要的但这也无可厚非，因为在战争面前每一个人都是受害者，那么他做出怎样的选择，以及在战后选择用怎样的方式来修复自己的心灵，是他的自由这是我认为影片通过台词想表达出的一个观点两人再次与酒店相遇以后男主角的家人曾经历过原子弹的其次是女主角大量的内心独白在女主角于酒馆把自己曾经的故事告知男主角以后，便怅然若失地选择了与其分手，自己一个人回到酒店但回去以后又感到后悔，于是便又【到原处，可等到男主角过来她却又改变了注意，和男主角一前一后走在湖南的道路上此时两人并没有对话，所以女主角的内心活动全通过她的内心独白体现出来如“希望他可以走上了一把搂住我的肩膀”等这样的台词，显示出了她急切渴望着他的爱却又没有勇气表达她害怕爱上他，害怕自己的爱又得到初恋一样的结果，所以她不敢面对这份爱虽然这样纠结多少有些病态，但这恰好体现出了女主角因战争受过伤害的心理最后是大量的画外音影片的开头用闪回的方式插入了许多女主角游览广岛博物馆以及广岛战后真实画面的镜头，但都配上了女主角的讲述，用她的话语她的视角描述了那一次残酷的毁灭虽然本片的核心看似在讲述一段爱情故事,但通过这样的画外音方式我们不难猜想整部影片实际上的重心还是在于控诉战争叙事结构的影响对于思想感情的表达

1、意识流的表达方式结合以上几点，这样一部透过爱情的外衣来写对战争的思考的影片，实际上是运用了意识流这种文学体裁来拼接镜头讲述故事由于战争的残忍与毁灭的血腥，如果只是用完整的或者大篇幅的实际镜头并不能让观众产生一种被战争打击得“头晕目眩，，的效果，但通过这种意识流的手段，通过人物被战争所打击而畸变的内心，从而更加含蓄而有力地控诉了战争的残酷所在一个鲜活的灵魂与另一个鲜活的灵魂在异国他乡相遇，即便两人在精神上高度契合，即便两人已经将伦理道德将美满的家庭抛之脑后，但因为战争的打击，原本无忧无虑的美好爱情和陷入爱情的两个人却在这片遭“你是内韦尔，而我就是广岛”则高度概括了本片的中心思受过战争打击的土地上备受折磨影片的结尾，男主角所说想即便战争已经结束，但战争给人们带来的苦难的烙印还是会永远地打在每一个所经历过的人身上对于观众理解影片

2、实际上，采用这种片段式的讲述方式和意识流的表达手法，对于观众而言其实是比较难以理解影片内涵的因为这种手法决定了整部影片是高度艺术化的，是与传统电影叙事结构更能给人以冲击而且，通过与影片人物的心路历程的同时段无缝对接似的一起还原故事情节，更能让观众产生代入感，有身临其境的感觉，从而更好地让观众理解影片所表达的感情，也同时让观众能够通的思路完全不同的但一旦理解了影片所表达的内涵，这种过这样的重演，产生自己对于战争的理解与思考的意识来推动整个影片的发展，需要观众用“直觉”去理解和感受电影在《广岛之恋》中雷乃首次使用一种大胆而新颖的叙事技巧，将现实时空和内心世界交替剪辑，是西方电影从传统时期进入现代时期的一个转折点影片的晦涩朦胧感是许多观众所赞扬的，但同时也不乏批评主人公艾曼纽对记忆与遗忘的纠缠，对自我价值的质疑，对战争与人性的反思全都揉进了这90分钟中，让我不得不感叹导演对电影艺术的深刻理解全片用浓厚的“意识流”手段将这场广岛之恋的压抑沉重表现得如诗如梦般，让观众的思想如流水般在广岛与内维尔两地间穿梭爱的遗忘与记忆影片开头，导演就用“意识幻化”的方式展现着这部影片男女主之间暧昧又禁忌的关系两个裸露相拥的人体身上布满了晶莹的露珠、汗珠以及灰烬，这是两人情欲的证明，更是二战时期日本广岛原子弹爆炸带来的痛苦的证明导演用这样的方式告诉观众，战争的梦魇仍然缠绕着经历过战争的人们同时，导演用蒙太奇画面在两人交缠中插入博物馆、战争的残骸、广岛的街道…用这种跳跃的方式连接着战争，连接着那些已经快被遗忘的时间整部影片有着大量的两个主角间的对话以及独白，”你在广岛什么也没有看见“”我都看见了，毫无遗漏，我看到了医院，对此我确信无疑““看着经历战火焚烧的钢筋百般扭曲，如肉身般不堪一击““他慢慢地在我身边冷了，他可是死得真慢哪……他死的时刻我真的想不起了，因为，不仅在当时，就在后来，在后来我也只能说，只能说在那尸首和我的身体之间，我实在找不到有任何的区别了，只能在那尸首和我的身体之间找到——相似的地方、协调的地方——那是我的初恋”法国女人与这个日本男人之间复杂难以言喻的关系在这部影片中的对白中也能够看出，最初法国女人一直在拒绝着这个广岛男人，她与这个男人纠缠不清的关系让她想起她曾在内维尔爱过的那个德国男人，而这两个都是法西斯国家的男人也让她一次又一次陷入战争的梦魇中结语人类在过去与现在之间穿梭着，或许每人都会想那些痛苦的过去到底应该遗忘还是继续记忆，每个人都有自己的答案，不管是肯定还是否定的答案，我相信这个答案都会给人们一个方向，让人们更有勇气去面对未来当时代的灰烬落在你我交缠的躯壳上浅谈《广岛之恋》对于战争的初记忆要追溯到很久以前很小那会儿一个夏夜，蝉鸣不停，父亲将我抱在腿上看完了一部动画电影《萤火虫之墓》；装不满的半罐米，流离失所的兄妹，和飞机轰炸下地窖里细碎落下的灰，我的心塞满了语言，开不了口，思品课本上毗牙咧嘴的战争施暴者和抱着娃娃饿死的蘑菇父亲看完，跑去阳台抽了根4，回来同我说“你看，战头小女孩交织，分裂，颠倒着争里每个人都可怜的电影《萤火虫之墓》后来再看与战争有关的文艺作品，总不免想起这句话今天想谈一谈1959年阿仑・雷乃所执导的法国电影——《广岛之恋》电影的片名像一个宏伟的命题，让人觉得或许是一对男女以广岛为背景的旷世绝恋，爱情被历史染上浓厚色彩，诸如此类的题材，实则却不然故事内容很简单一个法国女人和一个日本男人在广岛这座城市发生了一段露水情缘，日本男人深觉自己爱上她，恳请她不要乘坐明天的飞机回到巴黎一天内，在穿越广岛大街小巷的一次次跟随与拒绝中，法国女人逐渐吐露心声原来她曾在家乡内韦尔和一位德国军官相爱，战争结束后，德国军官被冷枪打死在约定私奔的地点，而她因为这段违背伦理道德的爱情被剃光了头发，关到地下室紧闭，终日沦陷在疯魔中许久后的一个夜晚，她的母亲给她了点钱，她从此离开了内韦尔镜头转回广岛，日本男人任然不断恳请她留下，法国女人惶然的走着，最后，他们回到了影片开头温存的旅馆，凝视着对方，她对他说，“广——岛，这就是你的名字”结尾处的剧本《广岛之恋》的编剧是笔者个人非常喜爱的法国新小说派作家玛格丽特・杜拉斯，影片中也带有鲜明的个人色彩在从未出现名字的男女主角，印象化的记忆，和以疯魔与婚外恋（男女主均有家室）的题材选择上可见一斑而《广岛之恋》作为法国左岸派和新浪潮派电影的代表作，在处理故事的手法上也独树一帜）先简单介绍左岸派电影左岸派（le[Rive_Gauche]是1950年代末出现在法国的一个电影流派，因主要导演都在巴黎塞纳河的左岸（即南岸）拉丁区的文艺社团活动而得名“左岸派’的概念最早由《正片》杂志的罗热・泰耶尔提出，因与新浪潮”同时出现，故经常与新浪潮并提由于左岸派导演中有许多是“新小说”流派的作家，故左岸派也称“新电影”左岸派导演和《电影手册》派的导演有着很大的不同

1.左岸派导演们只把专为电影编写的剧本拍成电影，而从不改编文学作品

2.他们一贯把重点放在着重描写人物内心的活动上，对外部环境则采用纪录的方法

3.他们的电影手法很讲究推敲，细节上都要仔细雕琢

4.他们的是影片具有更为浓重的现代派色彩“左岸派又被电影又在法国被称为“作家电影”，意既由文学作家拍摄的电影左岸派导演阿伦・雷乃第二点在影片开头便得以体现影片的第一幅画面是男女交缠的肢臂，头被截去，他们紧搂着，肌肤上沾满了灰烬、雨水和露珠，像沙漠中粗粉的流沙背景音逐渐响起，是一对情人的耳鬓厮磨，法国女人却用一种异常冷静平缓的语调阐述着她在广岛的所见所闻遭受原子弹重创后的广岛的印象随之像纪录片一样缓缓流出，碎片化了的回忆一个妇女在奄奄一息的儿女身旁祈祷，渔夫将遭受辐射的鱼千万吨埋在地下，示威群众的游行队伍无声抗议者…这些画面像幻灯片一样逐张放映，无声的将人拉进这个绝望的背景时代此处，男女情事与核武器重创的juxtaposition让人眼前一亮，拉近了读者与战争背景之间的距离，广岛所遭受的原子弹不再是几行字，几个数字，而是印象化了的，有温度的记忆杜拉斯在剧本中写道，“这亵渎的追忆，都是故意安排的人们到处可以谈论广岛，甚至在偶然相遇而一见钟情的男女之间，在他们发生私情的旅馆的床上影片中这两位真正热恋的男女主人公的身躯，使我们想到了这一点如果有什么亵渎的事情，真正的亵渎行为，就是广岛本身没有必要虚伪和回避问题的实质”这一观点和笔者最近在读的很多黑人文学作者（DuBois,）Alian Locke...提出的诉求有所相似黑人群体不应该被看作一个社会问题或者某种政治符号，因为他们是活生生的人同样，战争也不应该被束之高阁，避而不谈，作为一个宏伟的命题被掩埋在时代的洪流下，人们需要谈到战争，不只是在高深的历史讲坛上被滔滔不绝的讲述者提及，而是作为印象化，有温度的回忆被不断重温，不断反思回到电影本身，对位的手法在中后期不断被运用两个城市，两段时间，读者在广岛与内韦尔，过去与现在之间不断穿梭，渐渐打开一个被时间尘封的故事一段不被世俗所允许的恋情，她爱上了她国家的敌人这一类题材其实并不陌生，有一部我非常喜欢的1942年的老电影《沉静如海》（《Le Silencede laMer》）讲述的也是相似的，法国少女爱上了德国军官的故事，我始终认为这样的题材是一种反抗，用爱情（人最柔软浪漫的一种感情）对于战争这一反人道主义的历史事件的反抗而《广岛之恋》相较于《沉静如海》，更侧重于战争结束后忽然被释放的群众对于无辜受害者反过来的打压与囚禁，而剃光头这一举更让人想起《西西里的美丽传说》，爱国主义变成暴力实施者的矫饰借口，杜拉斯在此处写道“他们仔细地把她的头发剃得精光他们认为，把女人的头发好好剃光是他们的责任”整部《广岛之恋》的母题是记忆与忘却在法国女人身上，是当她离开内韦尔，逐渐忘却爱人逝去的回忆，在多年之后来到广岛却发现从未真正忘记；在广岛身上，是人们在遭受原子弹的轰炸后，如何脱着这份悲痛回忆，或是暂时忘却回忆以逃避痛苦，从而再不断向前；在全人类的身上，是历史不断带来战争与痛苦，人类却好像从来都不记得什么所以记忆与忘却从来都不是相对的，他们交织在一起，点缀着人类历史的长河写完这段，只觉感同身受,今天是2020年3月12号，这场疫情浩浩荡荡了两月有余，对于有幸生在和平时代的我们，这就好比战争了看了许许多多，一种厚重的情感凝结在我心里，是历史责任感吗？我想我是想写点什么的，却说不出来，记忆与忘却的主题在我脑海中翻滚着我合上电影剧本，封皮上赫然印着“什么也看不见，什么也写不出，什么也说不了真的，正是因为无能为力，才有了这部电影”我也好像凝重的释然了（完）。