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文本内容:
《色彩构成》课程标准主编主审课程类型职业技术课课程名称色彩构成开设学期第一学期学分4理论学时10实训学时12总学时22考核方式考试课制订时间2023年7月
一、课程描述主要培养学生专业基础知识和实践技能,提高艺术和审美的素养及艺术表现和创造能力通过本课程的教学,使学生能够掌握平面构成中各种元素的组合形式;各种情况下色彩的配置和构成形式;空间构成的表现形式等方面的知识和实践技能同时按照实践运用的全过程进行教学和技能训练,培养学生观察、思考、分析、解决实际问题和具备再学习的工作能力养成实事求是严肃认真的科学态度和开拓进取的创新精神本课程将知识传授与价值引领有机融合,将思想政治教育融入课程教学的全过程中华优秀传统文化是中华民族的“根”和“魂也是一切思想文化和艺术创作的“根”和“魂”本课程将传承和弘扬中华优秀传统文化作为思政目标,以社会主义核心价值观和中国传统美学为核心,在课程内容中融入中国传统美术、中国民间艺术、中国传统绘画等具有中国特色的优秀文化元素,培养学生对中国传统文化的感受力、创造力和想象力,提高综合文化素养,增强文化自信,激发学生为满足人民美好生活需求而努力学习的动力,为培养学生成为新时代中国特色社会主义的艺术设计师、接班人奠定思政与专业基础
二、课程目标本课程内容涵盖了对学生在“基本理论”、“基本技能”和“思政和职业素养”三个层次的培养以相关设计师岗位必备的理论基础和实践技能为基础的同时,注重新时代社会主义核心价值观和审美观的综合职业素质的养成,课程采用案例引导和启发诱导式教学,鼓励学生养成“善于观察,勤于思考,勤于动手”学习习惯
1.知识目标1色彩属性的掌握能力;2三维空间的表现能力;3美术设计能力;4动手实践能力
2.能力目标1能够制定合理的设计工作计划;2能够对设计用户群制定最佳的视觉形象解决方案;3能够对工作任务进行分析,拿出有效的解决途径;4通过独立学习,不断获取新的知识和技能,能够在工作中寻求发现问题、解决问题的途径
3.素质目标1培养良好的团队协作能力2锻炼吃苦耐劳的意志3为从事的工作岗位树立优秀的品格4认真、细致,有全局意识,具有较强的自信心和进取心5能够树立起学生具有对作品的自我检查评价能力,掌握设计的方法
三、与前后课程的联系
1.与前续课程的联系课程是艺术设计类专业的基础课程,与《素描》等前置课程关系密切,它们为本课程的学习打下了空间想象和设计表现基础
2.与后续课程的联系而本课程的学习,又对《海报与字体设计PS+AI》、《展示设计3D》、《用户界面设计》、《多媒体综合设计》等课程起到了必要的专业技术支撑作用
四、学习内容与学时分配-学习内容本课程内容主要围绕色彩构成内容展开,具体内容包括色彩科学;色相对比训练;明度推移与明度九调训练;彩度对比训练;色彩对比与调和训练;色彩心里与情感表达训练;结课作品等,如图为课程内容详情模块一识色篇,模块二探色篇?模块三变色篇•••
(二)学时分配本课程总课时为22学时,讲授课时为10学时,独立实践学时为12学时教学学时分配如下:学习学习任务单元学习要求一体化学时备注编号
1.掌握牛顿光物理实验、环境色实验、视觉残像实验的内容;
2.了解色彩是如何产生及色彩的分类1色彩科学2与辨识;
3.掌握数字色彩与表达;
4.了解视觉色彩的补偿现象
1.掌握色彩三要素的概念及其数字表达方式;2色彩表示法2,了解色彩表示法中的两大系统;
23.了解色立体的概念以及几种常用色立体;
4.了解3种色彩混合的方法及其性质
1.使学生了解色彩原理、特征
1.使学生了解色彩的三要素及色立体的概念3色彩对比设计
3.使学生理解同时对比与连续对比的概2念
4.使学生理解色相对比的特点和形式
5.使学生掌握色相对比绘制方法
1.掌握纯度、纯度对比、纯度变化与变化纯度的概念;
2.掌握高纯度基调、中纯度基调、低纯4纯度对比设计度基调构成;
23.掌握纯度强对比、纯度中对比、纯度弱对比构成;
4.了解纯度对比构成设计
1.使学生了解色彩明度的概念、特点和形式5明度对比设计
2.使学生掌握明度九调构成
23.使学生掌握明度对空间混合的影响
4.使学生掌握色相绘制方法1,使学生掌握冷色的范围和特点
2.使学生掌握暖色的范围和特点面积、形状、位置与
63.使学生掌握中间色的范围和特点2色彩的对比设计
4.使学生能运用冷暖色进行冷调和暖调的图案设计1,掌握黑白对比的力量;
2.掌握黑白对色彩的分离作用;
3.了解灰色的性能一最被动的颜色;无彩色与有彩色设
74.掌握色彩的淡化与暗化;2计
5.掌握黑白的视觉错视;
6.掌握色彩的肌理;
7.了解调整图像色彩
1.使学生了解色彩对比、调和的概念、特点和形式8色彩调和创意设计2,使学生掌握色彩面积、形状与位置对2比与色彩平衡的关系
3.使学生掌握色彩调和的方法1,使学生了解正确认识色彩
2.使学生了解色彩的情感特性
3.使学生掌握常用色与黑白灰等色彩色彩心理与情感表9的表情特征2达创意设计4,使学生能正确运用色彩表达情感
5.使学生掌握色彩调和及配色的基本原理L了解色彩与舞台美术设计;2,了解色彩与景观设计;
3.了解色彩与展示设计;
4.了解色彩与京剧表演;
5.了解色彩与室内设计;10色彩与现代艺术
26.了解色彩与海报设计;
7.了解色彩与动画设计;
8.了解色彩与现代汉服;
9.了解色彩与书籍装帧设计;
10.了解色彩与装置艺术
1.使学生掌握图形与色彩的构成方法
2.使学生掌握创造性思维方法11主题综合创意设计
23.使学生能够运用形式美法则,完成特定主题综合创意设计合计22学时
五、课程考核方式及标准本课程考核采取平时考核与期末考核的方式平时成绩占总分的40%,期末成绩占总分的60%,课程总评成绩为100分制,60分及以上为合格平时成绩以平时作业的完成情况和完成质量评定,兼顾考虑出勤和课堂表现情况期末成绩以期末结课作品的形式考核
六、教学与实践环境要求
1.为配合一体化教学,在讲授和实训课教学中,需要为教师配置教师机及高清投影仪大屏幕教师机软件环境要求
(1)操作系统Windows7或Windows10版本
2.实训课需要为每位学生配置1台课桌即可
七、课程实施建议
1.教材选用建议序号教材名称作者出版社年份1《色彩构成概念应用与赏张丹艳、张人民邮电出版社2023析》(第3版)微课版帆、J莉注教师也可在本课程标准的前提下,自备相关教学资料
2.教学建议
(1)把对形、色、质等造型元素及其构成原理的分析和理解,作为基础教学的切入点,把传统的训练方式,转变为注重对艺术规律和艺术语言的研究从而,在总体上去感悟、理解和认识从传统到现代多种艺术样式的形式特征和构成规律拓宽了造型训练的知识基础和能力
(2)加强教学方法论的研究,并贯彻在课程教学的各个环节的进程中把教学内容分课题进行个案和单元课题进行研习和实验,采取“分解式研究”和“动态式表述”的研究方法和“大作业量”的教学要求相结合,强化艺术实践感受与体验的深度和广度
(3)采用以课题为单元的系列化训练方式,有效地改变了单一作业练习的弊端采用探索性、系列化的课题研究,能促进学生全面理解课题内容,能整体把握专业知识多层次各方面的综合运用能力,并探寻课题的深层涵义
(4)注重新学科、新技术的发展,注重新信息的涉入,将创造性思维的培养作为教学思想的核心要求学生对所学课程融会贯通,形成一组在内容上有内在联系的知识网络,提高学生的主体意识,激发学习的能动性把教学内容进行优化重组确定课题的内涵和学术高点,实现现代绘画基础教学新课程体系的构建适应时代变革和社会对人才素质和综合能力的要求
(5)主讲教师整体讲述与个体指导相结合采用主讲、讲座、观摩、讨论和对话等多种方式进行教学形成紧张活跃、钻研求实的学习氛围
3.教师要求1担任本课程教学的主讲教师应该熟悉色彩构成的基本理论,具有一定的色彩图形设计能力,熟练色彩搭配方法,有较丰富的创作经验同时,还要求主讲教师具备较丰富的教学经验及课堂组织能力教师具有一定的实际创作能力,能够在教学中引入创作实例,将实际工作需要的基本技能融入教学中
八、课程资源的利用
1.课程教材
2.课程教学PPT课件
3.实训指导
4.历届学生优秀作品集
5.登录校内精品课学习网站
6.推荐以下学习网站http:〃www.visionunion,com视觉中国http://www.cndesign.com中国设计网http://www.gjart.com国际艺术界http://www.ionly.com东方视觉。