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《论素描》阅读练习题《论素描》阅读练习题西洋画素描与中国画的白描及水墨法,摆脱了彩色的纷华绚烂、轻装简从,直接把握物的轮廓、物的动态、物的灵魂画家的眼、手、心与造物面对面肉搏物象在此启示它的真形,画家在此流露他的手法与共性抽象线纹,不存于物,不存于心,却能以它的匀整、流淌、回环、曲折,表达万物的体积、形态和生命;更能凭借它的节奏、速度、刚柔、明暗,有如弦上的音、舞中的态,写出心情的灵境而探入物体的诗魂所以中国画自始至终以线为主张彦远的《历代名画记》上说:无线者非画也这句话何其爽直和确定!西洋画的素描则自米开朗琪罗、达芬奇、拉斐尔、伦勃朗以来,不但是作为油画的基础工作,画家与物象第一次会晤交接的产儿,且以其表示画家心灵艺术的探险史的光荣与成功,使我们直接窥见艺人心物交融的灵感刹那,惊天动地的特别际会其历史的价值与心理的趣味有时超过完成的油画然而中西线画之关照物象与表现物象的方式、技法,有着历史上传统的差别西画线条是显露着凹凸,爱护轮廓以把握结实的实体感觉;中国画则以飘洒流畅的线纹,笔畅墨饱,自由组织,示意物象的骨骼、气概与动向顾恺之是中国线画的祖师,唐代吴道子是中国线画的制造天才与集大成者,他的画法有所谓吴带当风,可以想见其线纹的动荡、自由、超象而取势其笔法不暇作形体实象的描摹,而以表现动力气韵为主然而北齐时曹国画家曹仲达以西域作风画人物,号称曹衣出水,可以想见其衣纹垂直贴附肉体显露凹凸,有如希腊出浴女像此为中国线画受外域影响者后来宋元花鸟画以纯洁美丽的曲线,写花鸟的体态轮廓,名贵圆满,表示最深意味的立体感以线示体,于此已见高峰但唐代王维以后,水墨渲淡一派兴起,以墨气表达骨气,以墨彩示意颜色虽同样以抽象笔墨追寻造化,在西洋亦属于素描之一种,然重墨轻笔之没骨画法,亦系间接接受印度传来晕染法之影响故中国线描、水墨两大画系虽渊源不同,而其精神在以抽象的笔墨超象立形,依形造境,因境传神,达于心物交融、形神互映的境界,则为全都西画里所谓素描,在中国画正是本色素描的价值在直接取相,眼、手、心相应,而其精神则又在以富于示意力的线纹或墨彩体现详细的形神故一切造形艺术的复兴,当以素描为起点;素描是返于自然,返于自心,返于直接,返于真,更足返于纯洁无欺法国大画家安格尔说素描者艺之贞也中国的素描线描与水墨本为唐宋绘画的宏大制造,光荣绚烂,照射百世,然宋元以后渐渐流为僵化的定型绘艺衰落,自不待言(摘自宗白华《论素描》,有删改)
1.下列关于素描和白描及水墨法的表述,不符合原文意思的一项是A.素描、白描及水墨法,是直接把握物的轮廓、物的动态和物的灵魂,轻装简从,不去关注纷华绚烂的颜色B.素描、白描及水墨法,都是画家心灵和物象交融的产物,是油画的基础,且价值和趣味有时超过完成的油画C.素描、白描及水墨法,所使用的抽象线纹,既能表达万物的体积、形态和生命,更能写出国家心情的灵境D.素描、白描及水墨法,是画家眼、手、心与造物面对面肉搏,让物象直接启示其真形,画家流露其手法与共性
2.下列理解,不符合原文意思的一项是A.中国线画以飘逸流畅的线纹,笔畅墨饱,自由组织,示意物象的骨骼、气概与动向其祖师即东晋大画家顾恺之B.唐代吴道子的笔法不暇作形体实象的描摹,而以表现动力气韵为主,线纹动荡、自由、起象而取势,素称吴带当风C.有曹衣出水美誉的北齐画家曹仲达,其线画人物衣纹垂直贴附肉体显露凹凸,他是最初受到外域画风影响的.画家D.以线示体,到宋元时已达到高峰,其时的花鸟画曲线纯洁美丽,花鸟体态轮廓名贵圆满,有意味很深的立体感
3.下列理解和分析,不符合原文内容的一项是A.中国线描、水墨两大画系虽渊源不同,但与西洋画素描却有历史性差别前者追求形神互映的境界,后者注意把握结实的实体感觉B.中国的线描与水墨是唐宋绘画的宏大制造,也是中国传统文化的珍宝,但宋元以来,因受印度晕染法及西方素描之影响,终至衰落C.一切造型艺术之复兴,当以素描为起点,这源于素描之价值,及其以富于示意力的线纹或墨彩体现详细形神之精神D.唐代水墨渲淡画派重墨轻笔之没骨画法,间接接受了印度晕染法的影响,因其以抽象笔墨追寻造化,在西洋也属于素描之一种答案
1.B
2.C
3.B答案解析
1.且价值和趣味有时超过完成的油画表述有误,原文是历史的价值与心理的趣味有时超过完成的油画
2.他是最初受到外域画风影响的画家没有依据
3.中国的线描与水墨终至衰落不是受印度晕染法及西方素描影响的结果文档内容到此结束,欢迎大家下载、修改、丰富并分享给更多有需要的人。