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柏拉图《理想国》理性主义的“模仿说”一一理念审美效果至上的哲学思量,即绝对的真理提出“诗如画”的奥古斯丁教父思想,《上帝之城》《忏悔录》,《论命题,对诗不齿,“一个秩序有定的理想国,有充分基督教教义》
一、文学的罪责
1、新柏拉图主义,的理由对诗人关上大门”但敬神的诗和歌颂名人的把诗人驱除出理想国是民智之举,能起到扶正社会风气诗可以进入理想国他强调诗是影子的影子(即不真的作用,文学的道德作用得到强调
2、语言问题,文实,是谎言的),与真理是隔层的同时强调“将诗学的做大祸害是不敬神明而为世俗的洪流所驾驭
3、人驱逐出理想国是一个权宜之计,要是哪一天诗人肯继承了柏以道德标准为唯一标准的文学评价传统,认为改邪归正,随时欢迎回来即诗人要遵循他理想文学偏离理性刺激情欲
二、论符号
1、区分了事物J——国的统治一哲学家的法则(也是其道德标准的意愿)和符号把符号定位在指意功能上,显示了符号最一般其诗学思想“为迷狂说”,代表作《伊安篇》迷的特征;语言以言指物事符号,事物也可以指物,也是狂的诗不同于模仿的诗迷狂是言神之言,即代神而符号;这里强调的以物指物的符号功能并不涉及每一件言可以说是代表西方非理性主义诗学的一个渊源日常事物
2、符号的特征人言及事物是指事物本身亚里士多德开启注重经验主义层面的哲学传统思想不超越本身之外的意指,言及符号必须超越符号本身体系;“形式”哲学,(其“形式”即是柏拉图的理中世纪阿奎那,基督教神学家(与亚里士多德思想相近)念),但他反对柏拉图把理念抽绎出来高架在个别之《神学大全》隐喻的权利圣经应该用隐喻,用隐喻上的做法,而肯定形式就存在于事物之中《诗学》可以让更多的人理解,隐喻产生再现,人从中得到快核心议题之一为模仿正名表现:
①肯的模仿是人的天感经为寓意说每一个词都有字面义和精神义两个性
②强调模仿具有普遍性诗正是通过必然的认知逻方面,精神义又分为寓言义、道德义、神秘义,即四辑和可能的想象虚构,在个别的形象中表述出深层的义神圣规律性的东西提出诗人应该避免用自己的身份来说话判定诗的题材在于叙写行动的人,“高尚的的历史既是真实又是符号、既有字面义又有精神义,而世俗历史只是真实不是符号,只有字面义没有精神人模仿高尚的行为反之亦然《诗学》的主要框架义是悲剧结构的探讨悲剧是以行动为形式因中世纪但丁《神曲》又叫《喜剧》《论俗语》诗为(《物理学》提出四因说质料因、形式因、动力寓意说主要讲字面义、隐喻义、道德义、神秘义,因、目的因),说明行动是悲剧的灵魂他把悲剧分神秘义高于一切把阿奎那的四义说用于解诗论俗六个成分:情节、性格、言词、思想、形象、歌曲其语俗语是自然的,文言是人为的,俗语是雅俗共赏;中情节最重要他解释,悲剧是行动的模仿,行动势但丁的俗语是一种崇高的文学语言;俗语必须经过提必涉及人物,而人物必然具有性格和思想所以依次炼,然后才能入诗,光辉的俗语是最好的俗语,应匹看,行动的模仿是情节情节之所以重要,是因为悲配安全、爱、美德这样好的主题剧模仿的不是人,而是行动和人生诚然性格决定了文艺复兴锡德尼(与亚里士多德思想相近):英国,《为一个人的品格,但是他的幸与不幸,都是取决于行动诗辩护》针对《骗子学校》诗的自由创造特征对亚“净化说”:净化可以视为悲剧的最终效果以“卡塔《诗学》创造性阐释,对诗的本质功能职责等问题深入西斯”研究,不把诗的研究依附于圣经;肯定诗人的崇高地位;(即原词)作净化解,那么悲剧的最后目的便是借受亚影响,认为模仿是一种创造,是为了教育和怡情从情节以引起怜悯和恐惧之情,而使之两种情感得到净事模仿;强调诗的自由创造的本质,诗人的创造不受化它意味着悲剧的最终目的,要在观众那里得到最束缚,创新,造出比自然产生的更好的事物,后的完成自然是铜质而诗人能创造一个金质的诗的虚古罗马贺拉斯《诗艺》秉承亚里士多德思想
一、合构问题诗人超越现实的虚构能力,有没有想象力,式法则,即尊重规则
1、反对诗的随意虚构,诗必须诗人的职责是虚构、创造完满的艺术形切近真实
2、恰如其分的表现诗中描写的人物类型象以达到教育和提高道德的目的;诗人是虚构说的描述;剧中人物语言要与他的身份遭遇相符合;者不是说谎者,虚构是诗人自由想象下的自由创造;诗人必须有生活经验和真实感情,特别是倡导寓教于诗人通过虚构表达善意能达到怡情和教诲的双重目的,乐,体现文学的教育作用
二、天才和艺术不赞成其作用比哲学家和史学家效果更好;诗明白易懂,适用诗为迷狂说;范围广,更具感染力文艺复兴卡斯特尔维屈罗修正发扬并反驳了亚正确的思考是好诗的起源所在;艺术模仿生活;与柏的思想,意大利《诠释》、《亚里士多德〈诗学〉诠拉图的诗如画思想比较,贺拉斯认为诗可以有多种类式,同样的阅读也可以有多种方式,而并非具有同样的释》诗的特性和目的与历史和科学比较诗是想象的艺术,偏重于创造性的模仿;诗不同于历史历史象离不开逼真
3、严肃喜剧即市民剧,以英国的是推理的语言,合逻辑的语言,诗语言是韵律形象化感伤剧为依据,介于悲剧和喜剧之间的中间的类别,的语言,诗是创造性的模仿,是想象的虚构;诗不应又称为正居IJ,以家庭题材与宫廷题材相对立,倡导采用科学技术的题材,接近现代看法是一个创见;诗把人物性格放在情境中区表现,在严肃喜剧里当以情的目的在于娱乐平民大众,题材应该是通俗化平民化境为主,人物性格为次,情境成为文学作品的基础,大众化的悲剧理论
1、三一律即情节时间地点一致性格由情境决定
4、重视戏剧的道德教育作用,与
2、悲剧人物的性格和动作不可分割,把行动是否性贺拉斯的寓教于乐思想相近,强调了喜剧的教育作用格看做是悲剧成功与否的关键
3、悲剧行动及其产德国古典康德《判断力批判》《纯粹理性批判》《实生的根源,产生于处在困境或不幸中的悲剧性人物的践理性批判》
一、哲学体系
1、二元论和心灵搏斗,悲剧行动与悲剧人物的利害关系紧密相关
4、悲剧的目的是给人以快感及娱乐,而不是实用及不可知论,强调认识的主体性,忽视了物质世界对于教益
5、悲剧的快感,从怜悯和恐惧来的快感是真精神世界的决定作用,是唯心主义认识论
2、审美正的快感判断和美的特点审美判断完全不关系功利目的,是无利害关系的自由快感,即美的无功利性;审美判断新古典德莱顿英《论诗剧》《悲剧批评的基础》
一、不凭借概念而是普遍令人愉快,即美的无概念的普遍变革古典戏剧法则
1、既继承又发展古典主义戏剧有效性;无目的性;无概念必然令人愉快性
二、美理论对于古代法则后人应努力追随但也要有所变动的艺术
1、艺术是自由的游戏,用排除法论证
2、
2、从英国戏剧实践谈戏剧原则要有个性与激情;美的艺术包含审美判断的特点美的艺术具有形式上情节必须丰富多彩富于变化,富于想象;语言明快而的合目的性;美的艺术具有无目的性的合目的性;美有气势,不在于有么有韵而在于语言本身生动和明快的艺术具有无利害关系的自由愉快性;美的艺术具有
3、对三一律的突破,把戏剧限制在情节时间地点一无概念的普遍性
三、天才与审美意向
1、天才的致上不利于戏剧主旨的表现,悲剧和喜剧可以结合四个特点独创性典范性自然醒仅限于美的艺术
2、在一起
二、人物性格塑造的基本原则
1、肯定了想象力与悟性的自由活动就产生艺术的灵魂;想象力情节的基础作用,但是提高了性格在戏剧中的意义和受理解力的约束,可就他的审美内涵来说又是无系无作用
2、性格塑造原则必须具有鲜明性;性格必须缚自由的,可以给理解力提供素材;想象力和理解力与人物的年龄性别身份地位等一般因素相符;注意性相结合自由协调,就产生了审美活动
3、审美意象格的复杂性和整体性;注意人物性格的连贯性,但要有以下特点灌注生气;直觉形象;感性与理性的统保持其首要特征;激情与性格相统一
3、情节与性格一;是理性观念的感性形象;个别与一般的统一;有限不应当想冲突,情节也应当影响到人物性格的鲜明性与无限的统一,言有尽而意无穷新古典布瓦洛法,《诗的艺术》《书简诗》
一、理性德国古典席勒诗人、戏剧家、美学家,《审美教育书与自然
1、推崇理性观念,追求理性就是追求善
2、简》《论朴素的诗和感伤的诗》《论悲剧艺术》《论艺术的使命是传达真理的教化而不是其他
3、艺术悲剧对象产生快感的原因》
一、游戏说
1、审美创作上处理题材要以理性为宗旨,写作时智慧思考的和艺术的自由游戏状态可以恢复人结果而非迷狂
4、同时重视情感对艺术创造的意义和价值
5、内容和形式的关系内容对形式起统帅作用,但形式美也有其独立价值
6、自然也是理性
二、三一律和语言问题古今之争,是崇古派和厚今派围绕三一律是否被采用展开启蒙卢梭《论戏剧》《新爱洛伊丝》《忏悔录》
1、关注灵魂和情感,指责科学技术发展会使人伤风败俗,提出回归自然,被称为浪漫主义文学之父
2、抑制戏剧启蒙狄德罗《论戏剧诗》《关于〈私生子〉的谈话》《画论》
1、继承了亚里士,强调模仿主要是模仿自然,认为文学和艺术的真实性是通过模仿自然实现的
2、《论戏剧诗》中认为,想象能力是人的一种基本能力,诗人善于想象,哲学家善于推理,文学想性的完整,游戏是非功利的,在游戏的自由状态中人为原则,偏重于表现主体的内心世界的精神生活,遵循的感性和理性两方面就统一起来了他反对法国的暴精神性由低到高、由弱到强的分类原则力革命把人类社会分为三个阶段即自然王国、审美
2、黑格尔什么是“美的理念”?王国、自由王国
2、游戏说即认为人类的艺术活动基本特征具有确定的外在的感性形象,呈现为一种起源于游戏,在《审美教育书简》中凸显文学和艺术特殊的个别事物的形态,同时又不停留在外在形象上,的非功利性,游戏说的过程是从动物性需要逐渐发而在本质上显现着某种理念的普遍性因此,美的理展到物质过剩和精神过剩,进而为物质的游戏,又通过念包含两方面内容,一个是抽象的、普遍性的内容,想象把物质游戏转化为审美游戏,审美的游戏使人追一个是体现这个内容的感性形式
3、黑格尔关于诗的划分(史诗、抒情诗、戏剧诗)求美的本身,因为产生了由外向内变化的美的追求,歌德关于艺术与自然关系的论述这样就产生了各种艺术
二、朴素的诗和感伤的诗答歌德关于艺术与自然关系的论点是用辩证法因素
1、人性处在不同的状态由此产生了朴素的诗和感伤来论述的一方面,认为艺术模仿自然的诗即人处在自然状态时就会产生朴素的诗人、创作(因为自然包含大量无意义无价值的东西),且要朴素的诗,而当人处在文明状态时就会产生感伤的诗用热爱之心模仿自然另一方面歌德认为艺术超越自人、创作感伤的诗
2、朴素的诗人和感伤的诗人的区然,高于自然,艺术的最高任务在于别就是古代诗人和近代诗人的区别朴素的诗人模仿现实,与现实有单一关系,具有感觉真实和谐有限的通过幻觉产生一个更高更真实的假象%因此歌德认优越性,引导人们回归到生活;感伤诗则表现理想,与为,艺术家对于自然有着双重关系既主宰,又奴隶现实有双重关系,具有表现向往之情紧张无限的优越奴必须用自然的材料来使人了解;主宰使这些自性,引导人们隐逸逃避生活走向恬静朴素诗和感伤然地材料服从自己的意旨,为自己的意旨服务%歌德诗之间的对立是最早阐明了现实主义和浪漫主义两种这样看待艺术与自然的关系是比较全面的,既看到了文学的区别文艺来源于自然又超越自然,这正是艺术家思考的结果据止匕,歌德主张文学是生活的结果,天才的成
三、悲剧冲突论最早提出冲突论的是黑格尔,席勒比长与经验和传统密不可分较明确的提出了悲剧冲突论
1、道德原则只有在冲突浪漫华兹华斯英国,湖畔派《抒情歌谣集》
1、诗之中才最能惊心动魄的表现出来,道德正是在同一切非是强烈感情的自然流露诗人是有感而发,心动于中道德因素的斗争中,充分的彰显自身,换言之最高的道然后见于诗,感情强烈本身需要自然而然入诗
2、德快感必随时随地都有痛苦相伴随悲剧的本质是道德诗的语言和题材主张到乡野田园中汲取灵感题材上的合目的性与别的反目的性的矛盾冲突
2、悲剧冲突主张采用日常的事件和情景,描写农村的田园生活;论悲剧是表现道德的合目的性与自然的或者道德的反语言风格上主张用乡村中日常生活的语言,即发展民目的性的冲突,通过痛苦使人获得道德快感,它是崇高,歌的艺术传统,认为乡村语言是一种更纯朴和有力的特别是道德崇高的集中表现悲剧的功用是通过激烈的语言,表达情感和思想都很单纯而不矫揉造作
3、写合目的性与反目的性的冲突,使人的道德本性得到表现诗所需要的能力观察和描绘的能力;感受性即感知和高扬,从而使人性完全实现
3、席勒始终坚持悲剧能力;沉思,等待感情冷静下来的过程;想象和幻想,的道德崇高性道德主动性即在激烈的合目的性与反目华兹华斯特别重视,认为其特点是创造;虚构,凭借的性的冲突中所显示出来的人的道德上的崇高和自由,虚构能力诗人可以观察所提供的材料来塑造人物不仅是悲剧对象产生快感的根本原因,而且是悲剧发挥浪漫雪莱英国《无神论的必然性》《麦布女王》文论它的使人成为人的人类学功能的最主要依据和途径观点在《诗辩》中体现
1、诗是想象的表现、生活黑格尔的艺术类型观是以“美的理念的感性显现”为的映像、时代的精神、民族觉醒的先驱和战斗的号角核心和发展线索的他以理念与感性显现形式的统一与特别突出了诗永远具有时代精神,突出诗和民族解放否,将艺术分为象征的、古典的、浪漫的三种类型和阶斗争的密切联系
2、给诗人崇高的地位,是典型的段象征型是艺术的开端,这一阶段感性形式压倒了精以诗为宗教以诗为先知的浪漫主义思想
3、充分肯神内容,它经历了不自觉地、崇高的到自觉地象征的艺定诗的社会作用,肯定诗有伦理教育作用,但雪莱同格尔:
1、黑格尔关于“三种艺术类型”的论述样肯定诗的审美娱乐功能诗在内容和形式方面有三术三阶段;古典型阶段中,理念找到了自己的感性形种作用一是给人以真的知识,二是给人以善的信念,象,艺术进入了古典时期才算真正的艺术时期,比如雕三是给人以审美享受类似于贺拉斯寓教于乐的思想刻艺术浪漫型艺术的精神性最强,突破了感性形式的
4、重视诗语言的音乐性强调诗的音乐性和不可翻束缚,突出了主体的精神特征这三门艺术都以主体性译性浪漫斯达尔夫人法国,《论文学》《德国的文学与艺出了美丑对照原则,崇高与滑稽、优美与丑怪总是处术》浓厚的宗教感情
1、在《论文学》中第一次提在相对统一的状态之中,近代诗歌的滑稽丑怪的崇高出了南方文学和北方文学的概念
2、南方文学和北特征可以比一些古代的美更纯洁、更伟大也更高尚方文学的特征北方文学更关注痛苦想象丰富,而南浪漫主义文学不仅应当表现美还要给滑稽丑怪一席之方文学更关心逸乐;北方文学多理性迷信较少,而南地是为了表现美去描写丑,是一种反作用无损美本方则多宗教迷信,所以北方更适合自由民族惊声;北身的表现
3、艺术真实和现实生活的关系,强调艺方尊重妇女具有女性的敏感性,这一点南方缺少;北术真实不是绝对真实方因新教缘起更具有哲学精神
2、在《德国的文学与现代文论的先声叔本华《作为意志和表象的世界》意志艺术》中对古典诗与浪漫诗的不同特征进行分析古主义文论强调理性至上,认为理性是把握真理的途径,典诗重情节,浪漫诗重性格;古典诗形象完整浪漫诗把艺术及审美经验看做非理性的直观活动,认为艺术倾向自省;古典诗单纯浪漫诗复杂;古典诗是移植文更能把握真理文论思想1非理性的哲学生存意学而浪漫诗是土生土长的文学志具有明显的非理性特征,是无目的无止境的追求,浪漫雨果法国,《〈克伦威尔〉序言》法国浪漫主义意志是世界的本体2天才与想象力艺术高于科学-艺文学运动的宣言书,《莎士比亚研究》
1、诗歌发展术天才具有直观本质的天赋才能-天才需要想象力3的三个阶段第一阶段的诗属于原始时期只是一首赞艺术等级建筑艺术造型艺术文学音乐4悲剧学说人生美歌,第二阶段是古代的诗,由抒发思想过度到描写的本来面目就是悲剧,而悲剧艺术揭示人生的真相,事物第三阶段是近代,诗得到精神性的提升,对人给人无尽的痛苦悲剧三种类型自身精神的发现
2、在《〈克伦威尔〉序言》中提尼采日精神和酒精神,《悲剧的诞生》
1、如果你想在舞台上再现阿客硫斯受崇拜的故事……从动物性需要逐渐发展到物质过剩和精力过剩,又通从头到尾要一致,不可自相矛盾过想象,把物质的游戏转化为审美的游戏,使人开始贺拉斯*《诗艺》*合式原则恰如其分的表现诗里所描写追求美本身,于是开始产生了由外向内变化的美得追的人物,强调言如其人语言风格求,从而产生了各种艺术
2、为了阐明我们要说的话……前一种为字面义,后一
3、黑格尔关于“三种艺术类型”的论述黑格尔的艺术类型观是以“美的理念的感性显现”为种则为寓言义或神秘义……核心和发展线索的他以理念与感性显现形式的统一但丁*《致斯加拉大亲王书》*
3、历史和诗有别,因为历史的题材……诗的题材……与否,将艺术分为象征的、古典的、浪漫的三种类型和阶段象征型是艺术的开端,这一阶段感性形式压卡斯特尔委屈罗《诠释》诗在语言和题材上不同于历倒了精神内容,它经历了不自觉地、崇高的到自觉地史象征的艺术三阶段;古典型阶段中,理念找到了自己
4、想象,这是一种素质,没有它,人不能成为诗人\\\\的感性形象,艺术进入了古典时期才算真正的艺术时狄德罗《论戏剧诗》关于艺术想象问题,他把艺术想期,比如雕刻艺术浪漫型艺术的精神性最强,突破象能力看成是人的一种基本能力诗人擅长于想象,了感性形式的束缚,突出了主体的精神特征这三门想象帮助诗人描写出事物之间联系的逼真性艺术都以主体性为原则,偏重于表现主体的内心世界
5、我所说的灌注生气的原则,无非是显现审美意象的的精神生活,遵循精神性由低到高、由弱到强的分类能力……康德《判断力批判》审美意象论:他认为能原则把概念转化为审美意象,并且准确的表现出来审美意象的特点灌注生气】直觉想象】感性理性的统一】个别与一般的统一】有限无限的统一,眼有尽意无穷
6、单单满足自然和需要所要求的东西,已不能使人感
4、黑格尔什么是“美的理念”?基本特征具有确定的外在的感性形象,呈现为到满足,他还要求有剩余席勒《审美教育书简》从一种特殊的个别事物的形态,同时又不停留在外在形人性的根源上说明了艺术起源于游戏,这一剩余精力象上,而在本质上显现着某种理念的普遍性因此,游戏说突出了艺术的非功利特征美的理念包含两方面内容,一个是抽象的、普遍性的内容,一个是体现这个内容的感性形式但丁的“诗为寓意说”他把诗的意义确定为四种,用阿奎那《神学大全》中字面义、隐喻义、道德义、神秘义用来解经的名称及解释,来解释诗在《乡食宴》中具体有一切文字都可以用四种意义来解释,字面义,严格限制于字面上的意义;寓言义,用美丽的虚构外衣包裹起来的真理;道德义,老师教导人的道理;神秘义,高于一切他义,所指的事物属于永恒光辉中更高层次的东西
1、歌德关于艺术与自然关系的论述答歌德关于艺术与自然关系的论点是用辩证法因素来论述的一方面,认为艺术模仿自然(因为自然包含大量无意义无价值的东西),且要用热爱之心模仿自然另一方面歌德认为艺术超越自然,高于自然,艺术的最高任务在于通过幻觉产生一个更高更真实的假象%因此歌德认为,艺术家对于自然有着双重关系既主宰,又奴隶奴必须用自然的材料来使人了解;主宰使这些自然地材料服从自己的意旨,为自己的意旨服务%歌德这样看待艺术与自然的关系是比较全面的,既看到了文艺来源于自然又超越自然,这正是艺术家思考的结果据此,歌德主张文学是生活的结果,天才的成长与经验和传统密不可分
2、席勒的游戏说(出自《审美教育书简》剩余精力游戏说)席勒认为,人类的艺术活动起源于游戏游戏说的过程。