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从剧目《踏歌》看汉唐古典舞的审美特征踏鼓舞是汉代独有的舞蹈,而且需要舞伎很高的技艺把鼓平放于地面上舞伎穿着用巧子做成的鞋子在鼓上舞蹈,一边用脚打着节奏一边在鼓上鼓下进行舞蹈在舞剧《铜雀伎》中鼓整齐的排成一排,优雅的女舞者们身穿轻纱的舞服,长袖飘逸,遮面而舞女舞者的踏鼓动作轻盈而敏捷,好似腾云驾雾一般,深深的下腰动作更显得舞者腰肢柔软纤细踏鼓的姿势虽然腾起,但一条腿正想向一边的鼓跳出,这种趋势使得向上的力量转化为水平,而且增强了重必力量向下的动感,使动作在流畅中又有顿挫感还有袖子的配合,轻盈练绕,变化莫测,再加上舞蹈队形的变化,舞者整齐划一的配合,充分展示了化代踏鼓古拙与轻柔的美感和意境
一、以古代舞蹈和文化为基础,结合现代审美汉唐古典舞的创编一直以来都是从中国历史文化中寻找素材的,送样的风格和韵味是独一无二的,因此,汉唐古典舞才能继续延长它的生命从始至终汉唐古典舞都依据这个原则,尽可能的全面了解中国古代舞蹈,并传承中国传统文化孙颖先生以古代舞蹈和文化为基础,再结合现代人的审美思维,建立起了自己的一套古典舞蹈形式风格和训练体系,从而体现本民族的审美趋向和艺术风范,并将技术技巧的训练、气韵的训练和审美情感的训练者飘为一体汉唐古典舞把舞蹈己经升华成了一种文化,创作过程中既用了古代舞蹈的形态,又融入了这些形态中的历史文化内涵,用文化的手段使得古代舞蹈形象生动起来,又把舞蹈融入进文化里去,在现代众多舞蹈风格种类中展现民族传统古典舞蹈的美孙颖先生的创作过程是从大量的画像中提取舞蹈造型的外部特征,用汉唐的风格引发独到的气韵,然后将这些造型连成一气,并逐渐形成基本的动律,构成内外合
一、形神兼备的创作风格他直言,“外部形态是舞蹈最基本的特征,如果没有形态来表现艺术,舞蹈的审美性就不可能存在在他的眼里,画像是具有动态的,是活灵活现的,而在他的也里,舞蹈是具有艺术性的,是表现文化的,也是受文化依巧的他这些见解生动形象、直抒胸臆,恰似他的创作举手投足、恢弘大气
二、物质文明和精神文明相依相融中国汉唐古典舞的创作原则是历史为第一位的原则,古典精神为主旨,尊重历史客观事实,尊重古典文化精神中国的古典文化博大精深,包括很多方面如古典文学、古典音乐、绘画、书法等等笔者认为,孙颖的汉唐古典舞对古典文化的习得分为了两个方面,一个是物质方面,一个是精神方面,从这两个方面集中体现了我国传统的民族智慧和民族文化等我们的古典文明和古典文化形成于我国民族长期演变过程中的,源于古代,延续至今在历史长河中我们创造了自己的文明体系,创造了自己的民族特色因此,我们能被称为文明古国,送也是我们古典文明之所在舞蹈属于文化中的一种,与其他文化类型交错相融,如舞蹈的形态、造型与书法中狂草的蜘赎走势有异曲同工之妙:舞蹈与古典音乐那更是融为一体的;舞蹈与武术都是含有中国古典精神所以,汉唐古典舞的主旨精神和文化意义反映在对中国古典文化艺术的习得之中的
三、结合各领域的艺术文化“符号”专指舞蹈的”外在形态“,奴唐古典舞在符号上的文化性就是,汉唐古典舞的建立是在画像、壁画、浮雕、雕塑等基础上的,不像”李唐古典舞”是建立在戏曲之上,也不像”昆舞“是建立在昆曲之上,汉唐古典舞是建立在古代历史文化的各个时代、各口艺术的各种文化符号的基础上建立起来的孙颗先生曾说过我们有着悠久的历史遗产,我们背后有一座资源丰富的大山,我们有什么不自信,要去用芭蕾的训练、用技法编舞,我们就应该回到中国传统文化的母体上发展与挖掘中国的舞蹈”汉唐古典舞所运用到的符号大都来自于巧画像或是史书中的记载汉代的艺术发展十分繁盛,是我国发展丈的第一个黄金时期,其中汉画像是众多艺术形式中比较有成就的,在南阳汉画馆近两千块画像石中,有六分之一的画面表现的是舞乐百戏的内容因此,孙颖先生作品的题材来源多出自汉画像中汉画像中的乐舞内容非常丰富,有大量豪华盛大的歌舞活动场面汉画中记载的巧舞也是现实的反映,因为汉代重视厚葬的礼仪,后人也以厚葬先人为大孝,所以在墓室中为亡灵安排的生活内容是现实生活的再现汉代歌舞艺术的普及离不开群众基础有许多专攻歌技、舞技的艺人,他们兢兢业业,刻苦钻研,为舞蹈艺术开创了许许多多的新局面这些只能是为当下流传,而汉代的民间艺术家为了保存现实生活中歌舞场面最精彩的瞬间,会把许多美好的画面刻在石头上,经过提炼和加工,使得稍纵即逝的生动舞姿凝固下来,为后人留下珍贵的形象资料
四、深刻的展现了人文风貌剧目《踏歌》作品以历朝历代的风止人情为题材,客观的表现了当时的人文风貌,真实的把每个朝代或时代的文化特征表现出来作品的动作素材和服装道具来源于壁画或是文书,真实到到每一个人物的标志性动作都能在壁画或是史书中找到记载这种真实的反映能够时刻提醒我们不要忘本,能够让我们认识到我们的传统文化艺术是有多么美,同时也是给我们指明了古典舞的发展方向,提供给我们一个广阔的文化库,让我们可以无限的发扬光大中国传统文化作为中国古代两次舞蹈发展艺术高峰的汉唐乐舞,舞蹈有其自身发展的艺术规律,受到不同历史朝代文化、政治、经济的影响,使舞蹈文化有着不同的发展与飞跃在改革开放的今天,对它的研究是对中国乐舞与中国舞蹈历史文化研究的重大内容虽然研究化唐舞蹈的学者人数众多,并取得显著成就和研究成果但现今研究的汉唐舞蹈是从中国戏曲舞蹈为切入,把舞蹈艺术作为一种文化形态,以现代人的审美方法和审美思维,重新创建的一套中国古典舞送种形式、风格、文化气韵的汉唐古典舞的系统性、全面性、深入性仍不足以反应区分汉唐两代各自的舞蹈风格,并且汉代唐代乐舞到现今综合成为一种舞蹈口类,更加不能突出两代本身特点与其不同之处总结汉唐古典舞是以中国古代历史为脉络,以最具巧表性的汉唐文化精神和审美情趣为依巧,以这两个朝代最具典型性的乐舞为原型,并结合了在明清进入成熟期的戏曲舞蹈而形成的古典舞学科,并凭借着系统的训练体系和大批的经典剧目而代代相传本文以孙颖先生的艺术思想为主线,分析了^唐古典舞的文化内涵目的就为了更好的继承和发展没唐古典舞和中国的传统文化中华五千年的历史文化有精髓也有精巧,在继承上,孙颖先生始终强调要批判地继承,并有所发展而发展则必须要有创新,但送种创新一定是结合本民族文化和方法的自主创新而不是借鉴国外的训练方法与审美标准除此之外,汉唐古典舞是贯穿整个历史发展的,而不只是某个朝代的舞蹈产物,所以,它还要讲求历史和文化的连贯性。