音乐教育专业人才培养状况报告

音乐教育专业人才培养状况报告

一、培养目标与规格本专业面向山东省音乐教育行业，培养新一代社区文化管理、艺术培训学校和幼儿园音乐工作者，具备独立创业能力、分析问题、解决问题的能力，能适应用人单位需求的，能在各级单位从事文化管理、艺术培训学校和幼儿园及音乐教育工作等方面的复合型人才提出了“三方融合、四维一体”人才培养办学理念，探讨实现人才培养方案实施的途径、方法和措施

二、培养能力

（一）专业基本情况音乐教育专业是学院最具传统优势的专业是培养音乐专业人才的一支重要力量，以培养职业教育为重点本专业充分发挥学院充满活力和特色的“品牌办学”教学模式，形成了明晰的“技高品端”办学理念、大胆创新以“学、教、做一体化”教学为重点，具有科学的培养目标、系统完整的课程体系、先进的教学方法及锐意进取的团队精神学院音乐教育专业的前身是青岛教育学院音乐教育专业，自1983年开始招生，主要从事成人学历专科教育，1995-2002年开始“本科”教育，是青岛市最早的专本科层次音乐教育专业，2002年青岛教育学院与学院合并，2005年本专业开始承办高职教育近两年招生人数是35人，本年度招生29人音乐教育专业先后培养学生参加各项技能大赛荣获国家级奖项20人次，省级奖项30人次，市级奖项18人次教师荣获青岛市拔尖人才1人，获得国家、省、市级优秀指导教师20人次，国家级课题1项、省级课题3项、院级课题4项，国家专利2项，获得院级精品课3门，教材5本，发表论文46篇音乐教育专业教师为青岛市培养了大量的音乐人才，在青岛市享有较高的声誉音乐教育专业围绕职业能力建设的原则，实行“学、教、做一体化”模块化教学，“分层教学”“小班化教学”、“项目教学”，增加文化市场需求职业岗位教学内容按照“工学结合、校企合作”的原则进行课程改造，以“分层教学”、“小班化教学”、“项目教学”为重点，将操作性较强的技能课程，以60%的比例安排在企业、实训基地来完成，积极开展社区大舞台、校园文化大舞台的演出实践活动，增加了社区大舞台、校园文化大舞台各80学时的课程，重点聘请企（行）业专家和骨干教师进行现场指导与授课以职也能力群为构架的专业能力课程体系面向就业市场，以职业能力为核心，这在高职音乐教育专业中是前所未有市场为先导来调整自己的办学模式，来贯彻实施教学，不断建设发展本专业，形成自己的办学模式和优势

八、存在的问题及拟采取的对策措施.多年来，音乐教育专业在组织教学中，无论是学科、课程设置还是教学模式、培养规格，大多按照普通高等教育教学模式来组织，有些学校虽试图做了些改革与创新，但没有从根本上解决高等职业音乐专业所面临的问题，无法形成科学、完整的教学体系目前，高职音乐教育专业尚存在一系列的问题，音乐专业的人才培养特色不鲜明，缺乏完整的教学体系，致使高职音乐专业毕业生质量不高，缺乏竞争力，这是制约高职音乐专业发展的瓶颈，甚至走入误区，这种现状使其发展受到阻滞甚至陷入难堪的境地，令人担忧目前，有关高等职业教育方面的课程改革已经取得了很大的进步音乐教育专业必须培养满足市场需要为重任，对照自身差距，取长补短加强与兄弟院校专业的联系和交流，共同开展专业人才培养的交流和研讨，形成发展的合力，同时也扩大专业的影响力和知名度，强化专业内涵建设，在专业人才培养方案制定、课程体系建立、专业实习实训条件建设、校企合作、专业教学管理和实习、就业等方面，提升发展建设的力度近三年来音乐教育逐步进入了规范发展阶段，招生规模明显扩大2019年13人、2020年17人、2022年28人，我们力争2023年达到40人.目前，音乐教育专业办学现状突出表现在:现有专业教师的数量和教育教学水平还不能满足专业人才培养的需要专业领军人物还有待培养和发挥作用，专业教师数量不足部分专业核心课程还需要聘请兼职教师，教师的专业化水平特别是专业技能训教，还不能满足专业培养的要求，教师在高职教育教学中的教学能力、教学方式方法和手段、教师的科研能力还有待不断加强和提高，办学条件的不完善等许多方面尚存在一系列的问题但是我们希望积极争取学院的支持，增加专业师资队伍数量，引进专业毕业的、具有一定行业企业经历的优秀师资，弥补现有师资不足，通过进修学习、脱产企业研修等继续教育形式提高现有教师的教育教学水平，特别是专业技能能力和水平，加强专业日常教学管理，强调教学的日常规范，鼓励教师开展教科研的研究活动，开展专业课程的改革和研究，围绕教学内容、方式方法开展专题教研活动和集体听评课活动，促进专业教师相互学习和教育教学水平提升.改变教学方法与模式，目前音乐教育专业对课程进行大胆的改革，首先将声乐课、钢琴课的教学形式尝试采取集体课或者个别课相结合的方式，收到了较好的效果.教材编写和使用的问题，音乐教育专业所使用的教材与普通本科院校所使用的教材大同小异，部分教材基本上是照搬本科教材希望学院给予政策和资金方面的大力支持鼓励教师积极参与教材的编写工作音乐教育专业在培养方式上必须形成具有高职音乐教育特征相融合的音乐教育特色体系，准确把握经济、科技和文化发展脉络，针对社会音乐人才需求趋势，坚持服务面向的地方性，培养方向的针对性，办学形式的开放性，教学模式的灵活性和教学过程的实践性，不断提高高职音乐教育专业的办学质量音乐教育专业以职业能力建设为主要目标，在专业课程中突出要求两类内容的“渗透式”教学一是职业道德与综合素质的建构；二是岗位实用专业技能建设强调实践性教学的重要性2022年人才培养方案将进行大幅度的调整，坚持把社区文化管理、艺术培训学校、幼儿园教师工作为音乐教育的主框架，在2020年131学分的基础上，2022年增加到153学分，计划增设5-7门应用型课程，把“分层教学”“小班化教学”“项目教学”等课程打造成音乐教育的“品牌”教学，形成具有音乐教育特色的教学模式，要求教师在所承担的课程改革教学过程中，以岗位需求为目标，强化专业能力的培养以“学教做一体化”教学为重点，采用“分层教学”“小班化教学”“项目教学”的讲授课型以及“专题辩论”“师生互动”的讨论课型通过教学过程的更新，实现课堂教学模式的转型，扭转单纯的教师的讲和学生的听的单向传授模式在以学生的学习和研究为中心的教育理念指导下，把这种理念固化为学习主体的学习、研究行为模式的有效方式通过这种模式，可能使学生对应试型基础教育过程中形成的被动学习的行为形态有所突破同时，这种个体与群体相结合的组织方式，也有助于学生之间的合作学习和研究，培植团队精神，有助于敦促学生通过展示、反思、评估和调整自己的学习和研究策略，增进学生实现学会学习、研究和发展的正确方法另外，这种展示对学生的言语和交流能力也具有促进作用在人才培养中，音乐教育专业贴近市场，以市场需求为主干，以培养适合未来岗位需求为目标，以多种能力群为构架，实现多种技能兼备在校企合作过程中，实施“校企双导师制”，走“校企合作”之路，实行严格的全程管理与监控在实训中，学生较强的综合能力受到用人单位的青睐通过用人单位的反馈信息表明学生具备综合能力，符合用人单位的要求对该专业学生表现给予充分肯定

（二）在校生规模音乐教育在校生2019级13人，2105级18人，2022级28人，总计59人

（三）课程体系课程体系构建的基本思路

（1）音乐教育专业的教学体系主张专业性与适用性共存的课程设置理念，对某些课程开设的合理性与教学时间提出新的观点，并竭力思考与探索最佳的课程教学方式与时间安排目前音乐教育通过校内外走访调查了解发现，音乐教育专业学科的教学体系存在一个共性的问题，部分音乐专业的课程设置是以本科的教学体系为〃蓝本〃，只是将其〃浓缩〃，一年半的教学时间改为一年，一年的课程改为半年，理论课程过多，实用型的技能课程教学时间相对较少，这样的课程设置走的是〃学院派〃的教学思路，但从学生们所掌握的专业技能，学生毕业后就业以及在工作中遇到的问题等方面情况来看，其实际教学效果与所要达到的教学目的均存在着很多问题，并亟待解决

（2）开设课程的内容与学习时间从某种程度上来讲，高职音乐专业学生的专业素质与业务技能，与专业音乐学院，艺术学院的本科学生会有一定差距因此，绝对不能按照本科的课程〃缩影〃来完成教学体系建设，应当本着从实际出发，以就业前途为本，进行科学，合理，适用的学科设置和教学安排特别是在某些课程的设置问题上，完全可以去芜存菁，为我所用，进行合理的取舍让我们以三年（六个学期）为例，音乐学科中的多数技能类课程，诸如，声乐，钢琴专业课，从学生入学开始学习，并贯穿于五个学期，有利于学生尽早打下专业基础，有能力随着教学过程的延续而不断提高业务技能，但有些课程可以作为音乐理论的公共课程，诸如，中外音乐简史，音乐教学法等，纯理论性的课程可以适当压缩学习的时间，有些课程距离音乐本体相对较远，比如；音乐美学、配器等无法激发学生学习的积极性，又占用大量宝贵的教学时间，可以暂时不开设譬如:和声学，以斯波索宾的《和声学教程》为例，本科院校基本开设三个学期（一年半），大多学到下册的和弦外音之前，一级关系转调为止，高职院校可开设两个学期（一年），完全可以确保学完上册、下册的前两章重属和弦，也可以在有效学期内作进一步介绍，并寻求结合以后的钢琴即兴伴奏课程继续学习2022级人才培养方案虽然在原有的基础上增加了20学分，我们将大胆创新，对课程进行整合，以够用、实用为原则增减部分课程有些课程或将其纳入到选修课范畴中，有兴趣和理论能力强的学生可以进行有针对性的选修，以满足其求知的愿望以上提出的课程设置方式，即明确了教学目标，且条理清晰，重点突出，办出教学特色，让学生学到应有的音乐理论知识，又使其具备一定程度的专业特长，更有利于增强毕业后就业的个人竞争力

（3）拓展新专业并加强课程设置的适用性，音乐教育专业详尽的了解目前大学生就业难的情况，在此背景下，立足于学生今后的工作与发展这一层面，拓展与音乐本体密切相关的专业，避免过多的学生拥挤在少数几个技能专业上，以做到真正为学生的未来负责在拓展新专业与申报方面，重点考虑从事社区文化管理、艺术培训学校、幼儿园等工作设置开设《音乐策划》《校园社区文化管理》《音乐教育讲座》《钢琴调律》《书法》《摄影》《主持的艺术》等课程，更具有针对性，这些不仅新增了学科设置，完善了教学体系，拓宽了就业渠道，而且对音乐教育的长远发展，学生的培养，毕业生就业等方面均大有益处

（4）为了打破传统的上课形式，学科内的各门课程〃独来独往〃的现象，我们将各门课程进行有机结合，有效的使每门课程之间产生横向的联系，会起到事半功倍的学习效果譬如，和声学与钢琴即兴伴奏课，单独学习和声学确有理论大于实践的难学，乏味之感学习效果往往事倍功半，但钢琴即兴伴奏课却实践大于理论，趣味横生，实用性强，赢得多数学生的喜爱，实际上，这两门课〃天生〃就联系密切，最有可能结合在一起，当教师讲解为某一首作品，某一段旋律配置和弦时，就可以结合和声学的相关章节，内容综合讲解，再加上适当的钢琴演奏，学生们会很快入门，也会在规定教学时间内学好两门课程

（四）创新创业教育音乐教育创新创业的立足点应是充分利用人才和智力集聚优势，大力培养创新人才锻造大学生敢为人先、独立思考、勇于探索的创新精神，培养大学生善于发现问题、研究问题、解决问题的创造能力，对全体学生结合音乐教育专业进行创业教育，完善创业教育体系

（1）改革人才培养模式，将创新能力培养作为人才培养的重要目标音乐教育培养的人才不应仅是知识的接受和继承者，更应是知识的生产者、技术的革新者、财富的创造者音乐教育专业人才培养方案推行启发式、研究式、参与式和问题导向教学，全面深化应用型人才培养模式改革，将大学生创新创业意识、能力培养作为人才培养模式改革的重要方向

（2）创新教学管理制度，完善创新创业教育机制2020-2022年，音乐教育专业推行学分制管理改革，实行弹性学制，如音乐教育与学前教育专业的学分互认制，由学生自主决定学分互认的专业，将创新创业教育纳入学分管理同时鼓励学生积极参与各类别的竞赛、发明、科研科技创新内容允许获得学分

（3）打造创新创业教育校内外实践平台学院给予大力支持，学生积极参与社区校园文化，舞台实践活动，通过学生社团及大学生创新创业园、大学生实训基地建设，为学生参与创业提供必要地条件

（4）加强师资队伍建设，提升教师创新创业教育教学能力完善教师创新创业教育激励机制，在业绩考核、职称评定、学术奖励、资源分配等方面给予倾斜；聘请校外企业优秀专家、创业成功者担任创新创业教育导师

（5）为学生提供校园创新创业场所，营造崇尚创新、支持创业的良好氛围，提倡学生参与，推动形成崇尚创新、支持创业、褒奖成功、宽容失败的社会良好创业氛围

三、培养条件.教学办公经费投入学院按划拨二级院系经费的各专业实际情况进行分配，音乐教育专业每年每生50元（50x59人=2950元）.教学设备钢琴14台，二胡15把，手风琴7个，其他乐器10件.教师队伍建设音乐教育专业现有教师15人其中，副高职称5人，讲师9人，助教1人，另有行业兼职教师12人，师资力量较为雄厚，专业教学经验丰富，职称和年龄结构比较合理.音乐教育专业目前拥琴房、电子钢琴实训室、形体实训室、声乐实训室等新建一个可容纳240名观众的综合性实训舞台，为实现“学教做一体化”教学和学生舞台实践提供了条件建立的校企合作实训基地12个

四、培养机制与特色音乐教育人才的培养机制与培养方案是高职音乐教育工作的重中之重，也是当前音乐教育研究工作者关注及研究的重点话题作为高职音乐教育的践行者，对于此的研究需要掌握一定的研究方法，对研究的方向与选题以及深入的研究将有着指导性意义.产学研协同育人机制音乐教育人才培养与社会需求存在偏差，用人单位对职业素养和综合素质的高度要求并未引起高职院校足够的重视；是就业质量与人才培养目标存在偏差，专业对口率偏低、就业后离职率偏高，毕业生可持续发展能力较差；人才培养方案、教育模式和内容与学生需求存在偏差，课程内容不能体现市场变化；校企合作停留于表层，学生顶岗实习的效度不高，企业专家人员难以真正来学校做兼职教师，高职院校教师难以真正做到下企业实践；教学与研发脱节、研发与应用脱节，专业之间、办学实施路径之间条块分割壁垒严重，办学绩效不高等等这些问题的深层根源就在于高职院校的人才培养目标、教育模式及运行机制尚不完善，迫切要求高职教育在人才培养机制上做出新的探索和变革，以实现高职教育内涵式发展和提高培养质量的实质性突破我们必须从产学研用协同育人的视角重新审视高职教育的本质特征，突出高职教育的类型特征，积极探索和实践新时期高职教育人才培养的理念、机制和路径“产学研用协同育人”的基本理念要清楚“高职教育产学研用协同育人”的关键是“协同”“育人”和“应用”“协同”体现了高职教育的跨界性特征；“育人”是指高职教育产学研用协同创新的主要目的和中心任务应聚焦于培养人才因此“学”（育人）始终是协同的核心；“应用”是指在“产学研用”四个字中，重点落实在“用”字上为此音乐教育专业必须充分认识“产学研用协同育人”的基本理念.合作办学目前音乐教育专业正在探索和制定一校企合作办学方案，依托名校雄厚的教育资源和成熟的办学经验，在学校管理、教育教学、信息化建设等方面提供高质量、高水平的教育资源，促进教育教学质量和办学水平的快速提升，打造成为具有音乐特色的知名院系，并在职业教育领域中充分发挥示范和带动作用.教学管理1保证专业教学的有序和高质量运行音乐教育专业组建了以二级学院联系领导参与、训教办整体组织协调、专业具体组织实施、专业和学院督导评价监督、合作企业参与的教学组织管理体系首先抓落实专业培养方案、教学计划任课教师的具体专业课程的标准、教学计划和教学内容，准确定位和服从于专业人才培养目标，即以专业毕业生未来从业的工作岗位面向、学生专业知识以及能力与态度等综合素质培养为指向，并具体落实到课程实施中其次通过积极参与课程改革，促进教育教学效果的提升优化整合现有实践教学体系，系统全面地设计实践教学的计划、方案，加大实训教材、案例库等教学资源建设，鼓励和加强教学科研课题的申报和研究，以科研促教学，同时将学生的社会实践、顶岗实习、毕业设计等纳入课程化管理再次抓好日常教学管理落实学院“抓教学、抓管理、抓实训”的要求，提高专业校内和课堂的教育教学水平和质量依托教师课程教学中对“课程标准”、“课程教案”、“教学任务书”、“教学多媒体课件”、“课程考核标准”等教学资料的期初、期中准备和要求，通过专业教师间的听课评课、教师参与学院教师教学技能比赛等活动，积极开展教育教学的研讨；提倡开展行动导向、项目教学、案例教学、分组讨论等教学方法的改革和运用，采用现代教学技术手段丰富和增加教学信息量，增进学生学习的积极主动性2加强师资建设改进教学设施音乐教师应该有扎实的专业知识，课程学科设置广泛，内容交叉，教师不能只注重专业，要想在教学中专业实践相融合就要多方面掌握学科知识音乐教师要自己在研究上多努力，加强自身的能力教学活动离不开专业的科研，为科研提供了基础条件在教学中，老师如果能将自己的经验转化成文字性的科研成果，并与同行进行交流探讨，便能更好的完善音乐教学的质量3“以人为本”理念音乐教育教材相对跟不上教育的步伐，部分教材脱离实际，我们要做到“以人为本”，把更丰富的、更能激发学生兴趣和社会需要的学科融合在一起，满足学生的求知欲学校要根据实际情况来进行科学的课程设置，课程的设置要全面，既要体现音乐的专业性，也要注重实践活动的开展所以在课程设置上要注重多元化，使学生能自主的发挥自己的主观能动性，最大程度的提升自己的音乐潜能

五、培养质量.毕业生就业率（2022届毕业生）98%o.就业专业对口率（2022届毕业生）70%o.毕业生发展情况

（1）行业类型分布2022届毕业生中，进入艺术培训机构就业的毕业生最多，占20%跟随其后的是企业服务、社区服务业，分别占14%、10%

（2）单位类型分布20206届毕业生中，在民营企业就业最多，占70%其次是机关和事业单位占10%外资企业、待就业和升学分别占10%自主创业10虬民营企业就业比率有大幅度提升，，而待就业比率有较大减少，自主创业有小幅下降

4.就业单位满意率为了不断提高学院的教学质量，为企业培养更多实用人才，音乐教育专业通过12家用人单位对我院学生就业工作满意度进行问卷调查.学生就读该专业的意愿2022音乐教育专业招生28人，其中单招17人，统招11人

六、毕业生就业创业.创业情况近年来，由于就业工作的压力较大，创业作为目前缓解大学生就业压力和大学生实现自我人生价值的一个重要途径，目前大学生毕业生对创业的认识更多的停留在理论和直观感觉层面，特别是音乐教育专业大学生毕业生从事自主创业的还是少数，成功的更是不多虽然大学生毕业生创业的热情高但是大学生毕业生创业者中能积极参与市场竞争而最终成功创业的屈指可数，目前越来越多的大学生毕业生逐步从习惯性的就业观念转变为有选择的就业和创业目前大学生毕业生创业的制约因素:一是资金不足和没有好的创业项目是目前大学生毕业生创业最大的障碍，而实践经验不足是大学生普通存在的问题，这势必对创业产生影响二是亲人出于对创业存在的许多困难和风险考虑，反对大学生毕业生创业，这是社会对大学生创业的支持不够、认识不足的表现三是大学生毕业生创业对市场变化认识少因为大学生刚从学校毕业，对市场变化认识少，如果没有敏锐的洞察力，丧失一个关键的机会，对于一个大学生毕业生创业的公司来讲可能是致命的.采取的措施大学生毕业生创业的政策措施，针对大学生面临的创业形势，出台各类鼓励大学生创业的政策并给予一定政策的倾斜，为有效改变创业难现象，消除大学生创业中所表现出的浮躁、盲目、脆弱和草率等现象建议主动服务于大学生的创业需求，通过定期开展创业培训等，将创业教育用制度的力量固定下来，建立创业教育的长效机制.典型案例2022届毕业生分析，由于市场经营等原因，目前就业创业琴行，艺术培训学校占的比例大约40%成功率较低大学生创业的目的较为明确无论是挑战自我、解决就业还是获取财富，都将有利于社会的进步和自身价值的实现音乐教育专业2022届毕业生有4人进行自主创业，目前还在进行中期盼着他们有更好的发展

七、专业发展趋势及建议音乐教育专业主要是培养专科层次的音乐人才，在近些年的建设与发展中，不断的研究探索改革模式，我们认为存在许多的问题.音乐教育专业在培养目标与任务上有步入本科师范院校误区的倾向音乐教育专业首先在专业建设与发展上雷同于本科院校，只是认可自己的办学层次和生源质量略低于本科院校其次，高职院校音乐教育对基础音乐教育的目标和任务也不是很明确，因而在教学模式和课程模式上都照搬本科院校的模式，只是把有些课程的开设时间相应减少，以适应三年制的学制把学生的专业技能水平和本科院校的学生相比较，这显然也是一个误区这样培养出来的学生不能很好地适应市场的需求，即基础音乐教育的需要近些年来，音乐教育专业毕业生的就业率和各用人单位反馈回来的信息就可以清楚地看出来.招生与就业的困境音乐教育专业的入学率都在80%左右，高职录取的学生不理想在随后的教学中，教师普遍认为难教，质量上不去，这些都为其今后毕业就业带来很大的负面影响毕业生大部分能从事音乐教育工作，一部分改行，还有一些因为工作不理想而在家待业，这些现象告诉我们应该如何扩大招生，提高入学率；如何提高毕业生质量以提高就业率这些招生就业方面的问题给我们带来了很多思考.几点建议1我们应该充分明确自己的培养目标和任务，我们培养的学生要求掌握一定的音乐教育基本理论、基本知识、基本技能，具有创新精神和实践能力的基础音乐教育工作者，这就体现出高职音乐教育教育专业应具备的全面发展型、综合型、创新型、专业性、基础性的特点在音乐教学中让学生在主动参与音乐实践活动中获得基本的音乐知识和音乐技能，以及相关的文化知识，在音乐教育实践活动中培养学生表现音乐、欣赏音乐、创造音乐的能力，在教学中开发学生的潜能和个性，培养创新精神和合作意识使其全面发展不断建设和发展本专业，以适应基础音乐教育的需要2专业教学模式与课程模式应该作出改革音乐教育专业课程设置和教学模式上应不以专为主，以求学生全面发展，不求其深，但求其正，把全面发展放在首位，在全面的前提下能有一门专长最好在教学中，要纠正重技能、轻理论的偏向，在技能课在开设小组课的同时开设理论集体课以集体课的形式出现，改往日“一对一”的教学模式，把技能与方法理论结合起来，这样也解决了师资不足的缺陷目前音乐教育专业2022级正在实行这方面的改革，并取得较好的效果现行的专科教育在校学习时间大都为三年，实际的专业学习时间只有两年到两年半，顶岗实习为半年到一年，我们在课程设置上应根据实际情况，适当地将有关联的科目合并，比如，《中外音乐史》改成《中外音乐鉴赏》、《钢琴即兴伴奏与和声》的合并，《声乐》《钢琴》的“一对一”增加了小组课等，这样既节省了课时，也解决了有些专业课程开设的问题，用这些课时来开设一些职业教育实用的课程3提高学生的从教技能和就业技能，为就业打下基础，音乐教育专业毕业生是基础音乐教育工作者不能像专业音乐院校那样过于注重舞台，应注重学生从教能力的培养重视教学实习，让学生在掌握了一定的理论知识和技能后，应用到实践教学中，不断提高自身教学能力，为学生走上教师岗位打下基础总之，高职院校音乐教育专业不可盲目与本科院校攀比，应根据自身的特点，以就业

（1）职业道德优秀88%良好10%一般2%

（2）专业技能优秀85%良好10%一般5%

（3）理论知识优秀82%良好12%一般6%

（4）吃苦耐劳优秀80%良好15%一般5%

（5）团队协作优秀88%良好8%一般4%

（6）心理素质优秀82%良好8%一般10%

5.社会对专业的评价。