在音乐教学中开发学生的智力

在音乐教学中开发学生的智力智力是智慧和才能的体现它作为人的一种本质力量，虽然因人而异，但却普遍存在并作用于各种活动和实践过程中作为一种能力系统，它包括感知能、记忆能力、理解能力、想象能力、和创造能力等而音乐艺术是人的精神产物，无疑和智力是密不可分的人们在从事创作、演唱和欣赏等音乐活动中，必须通过大脑的思维，应用眼、口、耳、手、四种生理器官同时参与活动，这样就可以构成关中驱的神经联系网留下多种可以彼此接通的记忆痕迹，以达到开智力的效果如何在音乐教学中来开发小学生的智力呢？

一、在音乐教学中增强学生的感知能力音乐作为一种音响艺术，对其感知必须通过听觉来进行在聆听音乐过程中，对音乐整体和各种要素的听辨、反应能力是感知的重要内容学生通过对节奏、音色、音高、及调式和调性等的感官刺激可以增加学生感知的敏感度，从而达到提高感知能力的功效因此，在音乐教学中，选择生动有趣的音乐教材，会直接影响着学生感知能力除了必须具有鲜明的形象，优美的曲调外，同时还要充分考虑到不同年龄段学生的心里特征，在中小学阶段少年儿童活泼好动，进入教学领域的教材就应生动、形象有趣，让学生易懂易唱让同学们感到亲切、真实、有吸引力，以提高他们的感知能力

二、在音乐教学中增强学生的记忆能力记忆力是过去的经验在大脑中的反应，是一种复杂的心理过程我们知道音乐是时间的艺术在进行创作和表演过程中，必须把听觉形态存储在脑海中，即使在欣赏音乐时，也需要通过记忆获得完整的音乐形象古往今来，世界上许多凌晨乐家，无不具有惊人的记忆力培养学生的记忆能力，可以借助音响的优势，以生动感人的艺术形象，去激发学生的美感，唤起学生的内心共鸣，对音乐的复听、复唱及背谱也是强化记忆力的有效方法，因此，无论是唱歌、演奏、还是欣赏音乐，都应该进行必要的复习，通过锻炼可以使学生的记忆力逐渐达到敏捷、准确、完整、持久的水平

三、在音乐教学中提高学生的理解能力理解是对事物本质的深刻集训，是一种高级的思维活动由于音乐本身是一门抽象的艺术，既看不见也摸不着，它所表现的各种情感十分丰富而复杂，有很多难以用语言来描述，有时对音乐的理解是较困难的因此它需要更高层次的智能，一方面它有赖于准确的听觉感受和丰厚的审美经验；另一方面又必须用一定的音乐理论知识进行分析对于中小学生而言，多让他们欣赏、演唱、演奏情感鲜明真挚的音乐，这样有利于准确表达和理解音乐，随着学生情感内容的扩大和丰富，他们的情感体验也逐渐从肤浅向深化发展，要提高他们对音乐的情感表现的深刻性，就要一方面掌握各种音乐知识的同时，通过对乐理、和声、作品分析及中外音乐史论的学习，不断完善理论修养另一方面，多听音乐，特别是对中外名曲的反复欣赏，以长期的音乐实践，形成丰富的审美经验，从而形成审美的判断力和评价，以达到增强记忆力的功效

四、在音乐教学中丰富学生的想象能力想象是在知觉材料的基础上，经过新的组合而创造出新形象的过程音乐是一种不具象的艺术，必须通过充分的想象才能给音乐插上翅膀，让它自由地飞翔音乐审美是通过听觉来完成的对音乐的感知和欣赏，需要一种自觉想象，这种能力越丰富，对音乐的领略也才能更充分，所以想象力对各种凌晨乐都是十分重要的想象力的培养可以从联想开始，以一些表现具体事物的标题音乐，让学生产生定向联想如让学生欣赏法国音乐家圣桑的《动物狂欢节》，让学生联想“狮子”“天鹅”“大象”等动物的形象；可以弹奏一些形象鲜明、律动性强的音乐，让学生把想象的内容用语言或形体表现出来，从而激发和丰富学生的想象力

五、在音乐教学中启发学生的创造力智力是认识活动的综合能力，晕种能力最终现在创造力方面，创造力又是衡量智力水平的重要尺度，我们作为音乐工作者的重要职责之一就是要启发、培养下一代的创造思维，发展他们的创造才能实践证明，通过各种音乐的创作教学，发掘学生的创造力是许多发达国家的共识性行为这一点借鉴外国的科学方法很重要同时，还要因地制宜采取多样的教学方式，引发学生的创造兴趣，可以给他们一个鲜明的主题，让学生创作出短小乐句，以及发展一个音乐主题，为简单的曲调填词根据音乐创造形体动作等，在教学中突出学生的“中心地位”，重视多种即兴创作，强调培养他们的独立性、创造性音乐以它独特的审美功能有效的陶冶了学生的品德、情操，音乐教学也在不断的创新，现代的音乐教学不仅拘泥于单纯的讲授乐理、教唱歌曲等，而应着力对学生人文素质和审美能力的培养，尤其对智力的开发音乐教育在当代和今后存在和发展的意义，已不只是在音乐和美育本身，而成为整个智力投资、人力开发的组成部分因此，在改革音乐教育，提高音乐教学质量的同时，通过音乐的整个艺术教育培养更多的创造型、开拓型人才已经成为时代赋予我们的重任。